为了让广大藏友学到更多实用有效的东西，专家老师可是费尽了心思，课件准备也是非常详实。因为还没有正式开课，本次课件暂时还无法向大家公布，不过今天我们将向大家公开部分苏老师以前讲课的课件，篇篇干货，小编看完得回去好好吸收吸收。苏振高老师讲了，课件只是一个框架，更多细节区别、地区特点、鉴定要点，他会在课堂上根据实物口述详解。想要全面系统的学习青铜鉴定、想要不再走弯路、想要跟*新的市场行情接轨，赶紧报名《华豫之门》吧！河南卫视《华豫之门》栏目专家团成员，青铜器鉴定专家。《华豫学院》青铜器课程老师。中国文物学会青铜器专家委员会理事，江苏省文化厅江苏省艺术品鉴定专家委员会委员，加拿大文物研究基金会**顾问。参与收藏鉴定近30年，实力派鉴定专家。
明末清初曹振·《山水小品》镜心】
文化赋值：22万
鉴定估值：18万
市场报价：20万
汪海点评：这位藏友带来的是一张署名为曹振款的山水册页。很多的山水画都是画在白色的宣纸上，这位持宝人您花了18万买了一张好像画在一个金光闪闪的材质上面的，从侧面看的话还泛着红光，其实这是一种特殊的材质，我们叫“红金面”。“红金面”是指在宣纸制作完成之后加入一些矾和胶，上面贴上金箔，制作这种纸张的时候金箔含金量特别高，达到了足金、赤金的那种质量，所以即使过去了数百年仍然呈现出来足金的质感。这种质地纸张主要是在明末清初这段时间特别得流行，同时也为我们鉴定这一时期的画作提供了一个鉴定依据，这个纸张的年代和您买的曹振生平的年代还是比较相符合的。我们仔细观察您这幅山水画，给人一种心旷神怡的感觉，能让我们迅速地进入画中，沉浸在这个画里面。甚至我们会融入到这个栈桥上面，怎样去通过这样一条道路，这就是我们中国山水画的魅力，可以让一个普通的观者寄情于山水之间。山水画在咱们国家也传承了几千年之久，隋代展子虔画的《游春图》是目前我们能见到的已知的*早的山水画。我国的山水画是先有设色、后有水墨，一幅幅山水画背后凝缩的都是古代文人、古代画匠的中国精神所在。
何纯点评：曹振实际上是一个非常冷名的名头，典籍上也不知道他的生卒年，实际上他属于明末的一个重要的流派，就是**画家蓝瑛创立的“武林派”，也称之为“后浙派”。他算是这个画派里的二线的画家，对于他来说，因为可参照的作品比较少，所以没有特别明显的画风。这件作品右边描绘了几座山峰耸立江中，山角描绘了水榭亭台，左下边一位老者沿着这个栈台走向山后面，好像去会友的一个情境。远处用平远式描绘了几个山峰，落款“戊子秋九月为鼎翁先生寿曹振”，钤印两方，上边是“曹振”朱文印，下面是“叔周”白文印，“叔周”是曹振的字。曹振跟蓝瑛是有一定的交集的，咱们根据蓝瑛的生卒年推算，戊子年是1648年，如果这件是真迹，那离现在也是将近400年的作品。那这件作品是不是曹振的真迹呢？
我的个人鉴定结论这是一件明末清初曹振的山水小品真迹。首先它描绘的水口和用这些雨点皴、解索皴、小斧劈的描绘方式，是非常接近于蓝瑛的作品。蓝瑛他非常地高寿，作品也非常多，所以可以看出，他们是有一定的师承关系。通过这个可以看出，他的主要依据、行笔方式，包括描绘山峰云雾缭绕的水平，达到一个引人入胜的效果。再说上款“戊子秋九月为鼎翁先生寿”，这个称谓说法是非常符合清初的一些书画家交流的称谓，带有一个明显的时代气息。另外，这个纸就是我们称之为“红金”，现在的一些拍卖上经常有一些专场，比如红金扇面专场。因为明末清初在制作这种纸的工艺上，表现出这种红金的沉稳性，这是乾隆以后这种发黄的金达不到的，以至于到清末有一些画作用金含金量比较低，就出现返铅现象了。事实上，这有一个非常明显的时代气息，可以把它定名为康熙或者顺治这个时期的名家作品，代表了非常明显的红金的表现方式。